[completo]

El ‘Foro Musical de Seúl 2026’ concluye con éxito… De la expansión global a la protección de derechos en la era de la IA.

‘2026 서울뮤직포럼’ 성료…글로벌 진출부터 AI 시대 권리 보호까지


El 'Foro Musical de Seúl 2026', organizado por la Asociación de la Industria Discográfica de Corea (en adelante, KMIA), se celebró del 1 al 2 de junio en el estudio y sala de conciertos BRST en Mapo-gu, Seúl.

 

El foro de este año se celebró bajo el lema "Independientes, conectados, globales: el próximo capítulo para los sellos discográficos". Expertos nacionales e internacionales de la industria musical y representantes de sellos independientes asistieron para debatir sobre los cambios en el mercado musical global y las estrategias para el crecimiento sostenible de los sellos independientes.

 

El primer día, el 1 de mayo, centrándonos en "Audiencia, Experiencia y Tecnología", examinamos los patrones de consumo musical de la Generación Z asiática, los cambios en la economía de los fans, la expansión del negocio musical a través de actuaciones y festivales, y las formas de cooperar en la industria musical independiente entre países.

 

Josh Jordan, fundador y director de estrategia de Crosscurrent, pronunció un discurso de apertura sobre el tema "La generación Z asiática crea sus propios mundos: fantasía, identidad y conexión", abordando los cambios culturales de la generación más joven en Asia y el impacto de estas tendencias en la industria musical.

 

En la sesión «La nueva economía del fandom», Josh Jordan, Tinko Georgiev, vicepresidente de Kanjian, y Yang, cofundador del Asian Music Industry Festival, participaron como panelistas. La sesión fue moderada por el reconocido crítico musical Lim Hee-yoon. Los asistentes debatieron sobre los cambios en el fandom, que se extienden más allá del consumo de música digital para incluir experiencias en vivo como conciertos y festivales, así como sobre las nuevas oportunidades de negocio que pueden aprovechar los sellos independientes.

 

También se organizó una sesión titulada «Indie sin fronteras: Intercambio entre Corea y Reino Unido y cooperación en la música popular a través de la red WIN» para abordar la cooperación entre las industrias musicales independientes de Corea y el Reino Unido. Participaron Nina Radojewski, directora de membresía de la Asociación de Música Independiente (AIM), y Noh Gun-sik, codirector ejecutivo de Sound Republica, con Park Jun-seok, director ejecutivo de Fluxus, como moderador. Analizaron formas de facilitar el intercambio entre las industrias musicales independientes de ambos países y el potencial de cooperación internacional a través de la Red Global de Música Independiente (WIN).

 

El segundo día, el 2 de junio, bajo el lema "Negocios y Globalización", el evento se centró en el marco de cooperación de la industria musical asiática, la expansión internacional de los artistas nacionales y las cuestiones relativas a la protección de los derechos musicales y la resolución justa de conflictos en la era de la inteligencia artificial (IA).

La profesora Lim Ji-oh de la Universidad Femenina Sookmyung pronunció un discurso de apertura sobre el tema "La República de Corea, culturalmente neutral, y la solidaridad en la música asiática: hacia una gobernanza mutuamente beneficiosa para los sellos independientes en medio de la hegemonía global". La profesora Lim explicó la necesidad de cooperación entre las industrias musicales asiáticas y presentó medidas para que los sellos independientes crezcan juntos.

 

Posteriormente, la sesión «Aspectos prácticos de la expansión global: hojas de ruta y estudios de caso para la entrada internacional de artistas coreanos» compartió estrategias específicas necesarias para las actividades en el extranjero de los músicos coreanos. El profesor Lim Ji-oh, el fundador de Indie Week, Darryl Hurs, el fundador de Music at Work, Rick Haayen, y el fundador de United Future Creators, Hide Kawada, participaron como panelistas, mientras que Lee Kyu-young, director ejecutivo de Ruby Records, moderó la sesión. La sesión abordó consideraciones para el proceso de expansión internacional, incluyendo la participación en festivales y presentaciones internacionales, el acceso al mercado de la sincronización y la creación de alianzas locales, junto con estudios de caso sobre cuestiones de visado y presupuesto.

 

En la sesión final, «Protegiendo el valor: acuerdos justos, abusos en el streaming y protección de derechos en la era de la IA», se abordaron como tema principal la distribución de ingresos y la gestión de derechos en el mercado de la música digital. Participaron como panelistas Kaoruko Hill, directora de Asia-Pacífico en Merlin; Jay Winship, representante de APX Royalties; Sohail Hasan, director de gestión de derechos en Xelon Entertainment; y Luke McQueen, fundador de Velvetjam. Moderada por Noh Gun-sik, codirector ejecutivo de Sound Republica, la discusión trató sobre prácticas de streaming atípicas, la distribución justa de los ingresos musicales y medidas para proteger los derechos mediante metadatos, ISRC y la gestión de créditos musicales.

 

En el foro de dos días, se presentaron tareas clave, como la diversificación empresarial y la expansión de las redes globales de los sellos independientes, el establecimiento de bases para la expansión internacional de los artistas nacionales y la creación de un entorno justo para la industria musical. Los actores clave de la industria musical, tanto nacionales como internacionales, compartieron experiencias y estudios de caso de sus respectivos países y exploraron formas de fomentar la cooperación internacional en el sector de la música independiente.

 

Un representante de la Asociación de la Industria Musical de Corea declaró: “El Foro Musical de Seúl 2026 fue un espacio para examinar los principales desafíos que enfrenta la industria musical independiente y explorar nuevas posibilidades de crecimiento en el mercado global junto con expertos nacionales e internacionales de la industria musical”, y agregó: “Nos esforzaremos por garantizar que los intercambios generados en este foro conduzcan a una cooperación internacional tangible y a oportunidades de negocio”.

 

Añadieron: “Continuaremos con diversas actividades para proteger los derechos e intereses de los sellos discográficos y artistas independientes nacionales, fortalecer la competitividad global de la música independiente coreana y crear un ecosistema musical sostenible”.

 

Por su parte, el Foro Musical de Seúl, un foro especializado para la industria musical lanzado en 2015, sirve como plataforma para que los actores nacionales e internacionales del sector debatan sobre temas de actualidad y futuras líneas de desarrollo. La Asociación de la Industria Musical de Corea planea continuar sus actividades orientadas a desarrollar el ecosistema de la música independiente y ampliar el intercambio y la cooperación entre las industrias musicales nacionales e internacionales.

 

https://m.entertain.naver.com/home/article/410/0001145890 

 

 

Publicación anteriorPublicación siguienteLista
comentario2
  • imagen de perfil
    akQuetzal337
    이제 ai도 저작권 생기는 건가요?
    신기한 일이군요 서울뮤직포럼 흥미롭네요~
  • imagen de perfil
    88Zonkey233
    오서울뮤직포럼이라는 게 개최되나보네요 한번 가서 경험해ㅗㅂ고싶네요

Publicaciones populares de Tablón de Anuncios Libre

Ver más en Tablón de Anuncios Libre