‘Forum Musik Seoul 2026’ Sukses Diselenggarakan… Dari Ekspansi Global hingga Perlindungan Hak di Era AI

'Forum Musik Seoul 2026,' yang diselenggarakan oleh Asosiasi Industri Label Musik Korea (selanjutnya disebut KMIA), diadakan pada tanggal 1 hingga 2 di BRST Studio & Live House di Mapo-gu, Seoul.

Forum tahun ini diselenggarakan dengan tema "Independen, Terhubung, Global: Babak Selanjutnya untuk Label Musik." Para ahli industri musik domestik dan internasional serta perwakilan label independen hadir untuk membahas perubahan di pasar musik global dan strategi untuk pertumbuhan berkelanjutan label independen.

Pada hari pertama, tanggal 1, dengan fokus pada 'Audiens, Pengalaman & Teknologi,' kami meneliti pola konsumsi musik Generasi Z Asia, perubahan dalam ekonomi penggemar, perluasan bisnis musik melalui pertunjukan dan festival, serta cara-cara untuk bekerja sama dalam industri musik independen antar negara.

Josh Jordan, pendiri dan Chief Strategy Officer di Crosscurrent, menyampaikan pidato utama dengan tema "Generasi Z Asia Menciptakan Dunia Mereka Sendiri: Fantasi, Identitas, dan Koneksi," yang membahas perubahan budaya generasi muda di Asia dan dampak tren ini terhadap industri musik.

Dalam sesi 'Ekonomi Baru Fandom', Josh Jordan, Wakil Presiden Kanjian Tinko Georgiev, dan salah satu pendiri Asian Music Industry Festival, Yang, bertindak sebagai panelis. Sesi ini dimoderatori oleh kritikus musik populer Lim Hee-yoon. Para peserta membahas perubahan dalam fandom, yang meluas melampaui konsumsi musik digital hingga mencakup pengalaman langsung seperti konser dan festival, serta peluang bisnis baru yang dapat dimanfaatkan oleh label independen.

Sesi bert名为 'Indie Tanpa Batas: Pertukaran Korea-Inggris dan Kerja Sama Musik Populer melalui Jaringan WIN' juga diselenggarakan untuk membahas kerja sama antara industri musik independen Korea dan Inggris. Nina Radojewski, Kepala Keanggotaan di Asosiasi Musik Independen (AIM), dan Noh Gun-sik, Co-CEO Sound Republica, berpartisipasi, dengan Park Jun-seok, CEO Fluxus, sebagai moderator. Mereka membahas cara-cara untuk memfasilitasi pertukaran antara industri musik independen kedua negara dan potensi kerja sama internasional melalui Jaringan Musik Independen Global (WIN).

Pada hari kedua, tanggal 2, dengan tema 'Bisnis & Global,' acara tersebut berfokus pada kerangka kerja sama industri musik Asia, ekspansi artis domestik ke luar negeri, dan isu-isu terkait perlindungan hak musik dan penyelesaian yang adil di era kecerdasan buatan (AI).

Profesor Lim Ji-oh dari Universitas Wanita Sookmyung menyampaikan pidato utama dengan tema, "Republik Korea yang Netral Secara Budaya dan Solidaritas Musik Asia: Menuju Tata Kelola yang Saling Menguntungkan bagi Label Independen di Tengah Hegemoni Global." Profesor Lim menjelaskan perlunya kerja sama antar industri musik Asia dan mempresentasikan langkah-langkah agar label independen dapat tumbuh bersama.

Setelah itu, sesi 'Aspek Praktis Ekspansi Global: Peta Jalan dan Studi Kasus untuk Masuknya Artis Domestik ke Pasar Global' membahas strategi spesifik yang diperlukan untuk aktivitas luar negeri para musisi Korea. Profesor Lim Ji-oh, pendiri Indie Week Darryl Hurs, pendiri Music at Work Rick Haayen, dan pendiri United Future Creators Hide Kawada berpartisipasi sebagai panelis, sementara Lee Kyu-young, CEO Ruby Records, memoderasi sesi tersebut. Sesi ini membahas pertimbangan untuk proses ekspansi ke luar negeri—termasuk partisipasi dalam pertunjukan dan festival internasional, masuk ke pasar Sync, dan membangun kemitraan lokal—bersama dengan studi kasus mengenai masalah visa dan anggaran.

Pada sesi terakhir, 'Melindungi Nilai: Penyelesaian yang Adil, Penyalahgunaan Streaming, dan Perlindungan Hak di Era AI,' isu-isu mengenai distribusi pendapatan dan manajemen hak di pasar musik digital dibahas sebagai agenda utama. Kaoruko Hill, Kepala Asia-Pasifik di Merlin; Jay Winship, Perwakilan APX Royalties; Sohail Hasan, Kepala Manajemen Hak di Xelon Entertainment; dan Luke McQueen, Pendiri Velvetjam, berpartisipasi sebagai panelis. Dimoderatori oleh Co-CEO Sound Republica, Noh Gun-sik, diskusi tersebut membahas praktik streaming yang tidak wajar, distribusi pendapatan musik yang adil, dan langkah-langkah untuk melindungi hak melalui metadata, ISRC, dan manajemen kredit musik.

Pada forum dua hari tersebut, beberapa tugas utama dipresentasikan, termasuk diversifikasi bisnis dan perluasan jaringan global untuk label independen, membangun fondasi untuk ekspansi artis domestik ke luar negeri, dan menciptakan lingkungan industri musik yang adil. Para pemangku kepentingan industri musik domestik dan internasional berbagi pengalaman dan studi kasus dari negara masing-masing dan mengeksplorasi cara-cara untuk mendorong kerja sama internasional bagi industri musik independen.

Seorang pejabat dari Asosiasi Industri Musik Korea menyatakan, “Forum Musik Seoul 2026 merupakan wadah untuk mengkaji tantangan utama yang dihadapi industri musik independen dan mengeksplorasi kemungkinan pertumbuhan baru di pasar global bersama para ahli industri musik domestik dan internasional,” menambahkan, “Kami akan berupaya memastikan bahwa pertukaran yang terbentuk di forum ini mengarah pada kerja sama internasional dan peluang bisnis yang nyata.”

Mereka menambahkan, “Kami akan melanjutkan berbagai kegiatan untuk melindungi hak dan kepentingan label dan artis independen domestik, memperkuat daya saing global musik independen Korea, dan menciptakan ekosistem musik yang berkelanjutan.”

Sementara itu, Seoul Music Forum adalah forum khusus untuk industri musik yang diluncurkan pada tahun 2015, yang berfungsi sebagai wadah bagi para pemangku kepentingan domestik dan internasional untuk membahas isu-isu industri terkini dan arah pengembangan di masa depan. Asosiasi Industri Musik Korea berencana untuk melanjutkan kegiatannya yang bertujuan untuk mengembangkan ekosistem musik independen dan memperluas pertukaran dan kerja sama antara industri musik domestik dan internasional.

https://m.entertain.naver.com/home/article/410/0001145890