Hiệp hội Công nghiệp Nhãn hiệu Âm nhạc Hàn Quốc (KMIA) sẽ tổ chức 'Diễn đàn Âm nhạc Seoul 2026' từ ngày 1 đến 2 tháng 11 tại BRST Studio & Live House ở quận Mapo, Seoul.

Diễn đàn năm nay thảo luận về các chiến lược tăng trưởng bền vững cho các hãng thu âm độc lập với chủ đề "Độc lập, Kết nối, Toàn cầu: Chương tiếp theo cho các hãng thu âm". Diễn đàn xem xét môi trường đang thay đổi của ngành công nghiệp âm nhạc và cung cấp một nền tảng cho các bên liên quan trong nước và quốc tế tương tác và hợp tác.

Diễn đàn Âm nhạc Seoul, được khởi xướng từ năm 2015, đã thảo luận về các vấn đề lớn trong ngành công nghiệp âm nhạc mỗi năm. Diễn đàn được tổ chức với chủ đề "Âm nhạc trong bối cảnh COVID-19" vào năm 2021 và "Khởi động lại, Âm nhạc trở lại" vào năm 2022. Năm ngoái, với chủ đề "Hợp tác quốc tế", các cuộc thảo luận đã đề cập đến thị trường âm nhạc châu Á - Thái Bình Dương, phân phối kỹ thuật số và giao lưu trong lĩnh vực âm nhạc độc lập. Năm nay, chương trình nghị sự được mở rộng để bao gồm những thay đổi trong cộng đồng người hâm mộ và mô hình tiêu thụ âm nhạc, chiến lược kinh doanh toàn cầu và bảo vệ bản quyền âm nhạc.

Diễn đàn sẽ tập trung vào chủ đề "Khán giả, Trải nghiệm & Công nghệ" vào ngày đầu tiên và "Kinh doanh & Toàn cầu" vào ngày thứ hai. Các chuyên gia trong ngành công nghiệp âm nhạc trong nước và quốc tế sẽ phân tích những thay đổi của thị trường và chia sẻ các chiến lược giúp các hãng thu âm và nghệ sĩ độc lập đảm bảo khả năng cạnh tranh toàn cầu.

Vào ngày 1 tháng 11, trọng tâm sẽ là văn hóa và những thay đổi trong cộng đồng người hâm mộ của thế hệ Z châu Á. Josh Jordan, người sáng lập và Giám đốc Chiến lược của Crosscurrent, sẽ có bài phát biểu khai mạc với chủ đề "Thế hệ Z châu Á kiến tạo thế giới riêng: Thế giới tưởng tượng, bản sắc và sự kết nối". Ông sẽ phân tích tác động của những thay đổi trong thế hệ trẻ châu Á đối với ngành công nghiệp âm nhạc thông qua sự phát triển mạnh mẽ của giải trí ảo và trí tuệ nhân tạo, sự pha trộn giữa văn hóa toàn cầu và địa phương, và sự xuất hiện của các cộng đồng văn hóa mới.

Trong buổi tọa đàm "Nền kinh tế mới của người hâm mộ", Josh Jordan, Phó Chủ tịch Kanjian Tinko Georgiev và Yang, đồng sáng lập kiêm Giám đốc Liên hoan Công nghiệp Âm nhạc Châu Á, chia sẻ những hiểu biết của họ. Được dẫn dắt bởi nhà phê bình âm nhạc Lim Hee-yoon, buổi tọa đàm đề cập đến xu hướng tiêu dùng của người hâm mộ đang chuyển dịch sang các hoạt động hướng đến trải nghiệm như hòa nhạc và lễ hội. Các chủ đề được thảo luận bao gồm việc xây dựng đội hình lễ hội, cơ hội tham gia cho các nghệ sĩ mới nổi, hoạt động lưu diễn với ngân sách thấp và chiến lược bán vé.

Tiếp theo đó, phiên thảo luận "Nhạc Indie Không Biên Giới: Giao lưu Hàn Quốc-Anh và Hợp tác Âm nhạc Pop thông qua Mạng lưới WIN" sẽ có sự tham gia của Nina Radojewski, Trưởng bộ phận Thành viên của Hiệp hội Âm nhạc Độc lập (AIM), và Noh Gun-sik, Đồng Giám đốc điều hành của Sound Republica. Được điều phối bởi Giám đốc điều hành Fluxus, Park Jun-seok, phiên thảo luận sẽ xem xét tình trạng hiện tại của việc giao lưu âm nhạc indie giữa Hàn Quốc và Anh, đồng thời thảo luận về các mô hình hợp tác xuyên biên giới sử dụng Mạng lưới Độc lập Toàn cầu (WIN) cũng như các chiến lược cho sự giao lưu bền vững.

Ngày 2 tháng 11, chương trình tiếp tục tập trung vào hợp tác trong ngành công nghiệp âm nhạc châu Á, sự mở rộng toàn cầu của các nghệ sĩ trong nước và việc bảo vệ bản quyền âm nhạc cũng như doanh thu. Bài diễn thuyết chính, "Cộng hòa Hàn Quốc trung lập về văn hóa và sự đoàn kết âm nhạc châu Á: Hướng tới quản trị cùng có lợi cho các hãng thu âm độc lập trong bối cảnh bá quyền toàn cầu", sẽ do Giáo sư Lim Ji-oh của Đại học Nữ Sookmyung trình bày. Bà sẽ phân tích những thay đổi cấu trúc trong thị trường âm nhạc toàn cầu và những thách thức mà các hãng thu âm độc lập châu Á đang phải đối mặt, đồng thời đề xuất các giải pháp cho sự phát triển chung thông qua hợp tác xuyên biên giới và các mô hình kinh doanh chung.

"Cẩm nang thực tiễn về mở rộng toàn cầu: Lộ trình và nghiên cứu trường hợp cho việc thâm nhập thị trường quốc tế của nghệ sĩ trong nước" có sự tham gia của Giáo sư Lim Ji-oh, người sáng lập Indie Week Darryl Hurs, người sáng lập Music at Work BV Rick Haayen và người sáng lập United Future Creators Hide Kawada. Dựa trên các nghiên cứu trường hợp về mở rộng ra nước ngoài, buổi hội thảo sẽ xem xét các con đường thâm nhập chính như trình diễn, liên hoan phim và cấp phép sử dụng nhạc trong phim. Buổi hội thảo cũng sẽ chia sẻ các chiến lược thực tiễn cần thiết cho các hoạt động quốc tế, bao gồm lập ngân sách, xin visa và hợp tác với các đối tác địa phương. Người dẫn chương trình là Lee Kyu-young, Giám đốc điều hành của Ruby Records.

Phiên thảo luận cuối cùng, "Bảo vệ giá trị: Giải quyết công bằng, lạm dụng phát trực tuyến và bảo vệ quyền trong kỷ nguyên AI", có sự tham gia của các diễn giả như Kaoruko Hill, Tổng Giám đốc khu vực Châu Á - Thái Bình Dương của Merlin; Jay Winship, Giám đốc điều hành của APX Royalties Pte Ltd; Sohail Hasan, Quản lý quyền tại Xelon Entertainment; và Luke McQueen, người sáng lập Velvetjam. Phiên thảo luận sẽ đề cập đến các vấn đề hiện tại liên quan đến bảo vệ quyền âm nhạc và phân phối doanh thu công bằng, chẳng hạn như vi phạm doanh thu do phát trực tuyến bất thường, những thay đổi trong mô hình giải quyết tranh chấp và quản lý siêu dữ liệu, ISRC và thông tin tác giả. Đồng Giám đốc điều hành của Sound Republica, Noh Gun-sik, sẽ điều phối cuộc thảo luận về việc bảo vệ lợi ích của các hãng thu âm độc lập và cấu trúc doanh thu bền vững.

Bên cạnh các phiên họp chính thức, các chương trình giao lưu và trình diễn sẽ được tổ chức trong hai ngày. Người tham dự sẽ có cơ hội giao lưu với các chuyên gia trong ngành công nghiệp âm nhạc trong và ngoài nước, cũng như trải nghiệm âm nhạc của nhiều nghệ sĩ khác nhau. Mục đích là tìm kiếm những cơ hội hợp tác mới bằng cách kết nối các vấn đề ngành được thảo luận tại diễn đàn với các hoạt động giao lưu trực tiếp.

Một quan chức từ Hiệp hội Công nghiệp Âm nhạc Hàn Quốc cho biết: “Diễn đàn Âm nhạc Seoul là nơi quy tụ các bên liên quan trong ngành công nghiệp âm nhạc trong và ngoài nước để chia sẻ những thay đổi và thách thức của ngành, cũng như xây dựng mạng lưới hợp tác và trao đổi thiết thực”, đồng thời cho biết thêm: “Năm nay, chúng tôi sẽ tiếp tục tạo ra những khả năng hợp tác mới thông qua nhiều cuộc thảo luận nhằm hướng tới sự phát triển bền vững của các hãng thu âm độc lập và sự thịnh vượng chung của ngành công nghiệp âm nhạc toàn cầu”.

Trong khi đó, 'Diễn đàn Âm nhạc Seoul 2026' mở cửa cho bất kỳ ai quan tâm đến ngành công nghiệp âm nhạc. Việc đăng ký có thể được thực hiện thông qua liên kết trên trang mạng xã hội chính thức của Hiệp hội Công nghiệp Nhãn hiệu Âm nhạc Hàn Quốc, và thông tin chi tiết về chương trình cũng như hướng dẫn tham gia có thể được tìm thấy trên các kênh chính thức của hiệp hội.

https://m.entertain.naver.com/home/article/410/0001144594