首爾音樂論壇始於2015年，每年都聚焦在音樂產業的重大議題。 2021年的主題是“新冠疫情下的音樂”，2022年的主題是“重啟，音樂再續”。去年，論壇以「國際合作」為主題，探討了亞太音樂市場、數位發行以及獨立音樂交流等主題。今年，論壇的議程將進一步拓展，涵蓋粉絲群和音樂消費模式的變化、全球商業策略以及音樂版權保護等議題。

論壇第一天將聚焦“受眾、體驗與技術”，第二天聚焦“商業與全球化”。國內外音樂產業專家將分析市場變化，並分享獨立廠牌和藝人提升全球競爭力的策略。

11月1日，本次活動將聚焦亞洲Z世代的文化與粉絲文化變遷。 Crosscurrent創辦人兼策略主管Josh Jordan將發表開幕主題演講，題為「亞洲Z世代創造屬於自己的世界：幻想、認同與情感連結」。他將探討亞洲年輕一代的文化變遷如何透過虛擬和人工智慧娛樂的普及、全球文化與本土文化的融合以及新興文化社區的出現，對音樂產業產生深遠影響。

在題為「粉絲文化的新經濟學」的研討會上，Josh Jordan、Kanjian副總裁Tinko Georgiev以及亞洲音樂產業節聯合創始人兼總監Yang分享了他們的真知灼見。本次研討會由流行音樂評論家林熙允主持，探討了粉絲消費模式轉變為體驗式活動（如演唱會和音樂節）的趨勢。討論的主題包括音樂節陣容組成、新興藝術家的參與機會、低成本巡迴運營以及門票銷售策略。

隨後，題為「獨立音樂無國界：透過WIN網路促進韓英交流與流行音樂合作」的研討會將邀請獨立音樂協會（AIM）會員負責人Nina Radojewski和Sound Republica聯合執行長盧根植（Noh Gun-sik）出席。本次研討會由Fluxus執行長樸俊錫（Park Jun-seok）主持，將回顧韓英兩國獨立音樂交流的現狀，探討利用全球獨立音樂網絡（WIN）開展跨境合作的模式，以及實現可持續交流的策略。

11月2日，該計畫將繼續聚焦亞洲音樂產業內部合作、韓國本土藝人走向全球以及音樂版權和收益保護。主題演講「文化中立的韓國與亞洲音樂團結：在全球霸權下，如何實現獨立廠牌的共贏治理」將由淑明女子大學林智五教授發表。她將分析全球音樂市場的結構性變化以及亞洲獨立廠牌面臨的挑戰，並提出透過跨國合作和聯合商業模式實現共同發展的解決方案。

「全球擴張實用指南：本土藝人進軍全球市場的路線圖與案例研究」講座邀請了林智歐教授、Indie Week創始人達裡爾·赫斯、Music at Work BV創始人里克·哈延以及United Future Creators創始人川田秀。講座將以海外擴張案例為基礎，探討諸如演出、音樂節和音樂同步授權等關鍵的進軍途徑，並分享開展國際活動所需的實用策略，包括預算、簽證和本地合作等。本次講座由Ruby Records執行長李奎永主持。

最後一場會議題為“保護價值：人工智慧時代的公平結算、串流媒體濫用與版權保護”，小組成員包括：Merlin亞太區總經理Kaoruko Hill、APX Royalties Pte Ltd首席執行官Jay Winship、Xelon Entertainment版權經理Sohail Hasan以及Velvetjam創始人Luke McQueen。會議將探討當前音樂版權保護和公平收益分配方面的問題，例如異常串流媒體播放造成的收益侵權、結算模式的變革以及元資料、ISRC和版權歸屬的管理。 Sound Republica聯合執行長Noh Gun-sik將主持關於保護獨立唱片公司利益和建立可持續收益結構的討論。

除了正式會議之外，為期兩天的活動還將包括交流活動和作品展示。與會者將有機會與國內外音樂產業專業人士互動，並欣賞不同藝術家的音樂作品。活動旨在將論壇上討論的行業議題與現場交流相結合，尋求新的合作機會。

韓國音樂產業協會的一位官員表示：「首爾音樂論壇是國內外音樂產業利益相關者齊聚一堂，分享行業變革和挑戰，並建立務實交流與合作網絡的平台。」他補充道：「今年，我們將繼續透過各種討論，為獨立唱片公司的可持續發展和全球音樂產業的共同繁榮創造新的合作可能性。」

同時，「2026首爾音樂論壇」開放給所有對音樂產業有興趣的人。可透過韓國音樂廠牌產業協會官方社群媒體帳號上的連結註冊，詳細的活動資訊和參與指南可在該協會的官方管道上找到。

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